Sight-size mengacu pada metode di mana artis membuat gambar sama tingginya dengan subjek yang diberikan, karena akan muncul di kiri atau kanan papan gambar. Dari titik pandang yang ditentukan, ini memungkinkan seniman untuk melihat subjeknya dan menggambar berdampingan dengan keduanya muncul dengan ukuran yang sama. Dengan cara ini seniman dapat membuat perbandingan bentuk dan proporsi yang sangat objektif. Ini adalah alat pembelajaran yang hebat karena membantu siswa untuk melihat secara objektif bagaimana apa yang telah ia gambar dibandingkan langsung dengan alam.
Material
Pensil: Pensil lunak (2B) paling baik digunakan untuk memulai menggambar, karena lebih mudah untuk dihapus. Pastikan Anda membuatnya tajam. Saat menggambar, pegang pensil seperti sikat.
Karet yang diuleni dan penghapus putih: Saat menghapus, gulung karet yang diuleni di atas permukaan gambar. Cobalah untuk tidak “menggosoknya”.
Cermin dan cermin hitam, kupu-kupu: Cermin digunakan sebagai alat ukur. Karena Anda membuat gambar dengan ukuran yang sama seperti yang Anda lihat, Anda dapat mengambil gambar yang dipantulkan dari model (secara terbalik, tentu saja) dari tempat tampilan Anda dan membandingkannya langsung dengan gambar Anda - dengan demikian, gambar "kupu-kupu". Cermin hitam hanyalah sepotong kaca reflektif hitam. Kerjanya sama dengan menyipitkan mata. Ini memampatkan nilai-nilai, dan membantu Anda lebih baik mengenali hubungan dan pola nilai.
Garis tegak lurus: Gunakan ini untuk menetapkan garis tengah dan garis vertikal yang benar. Sejumlah garis tegak lurus digambar dan digunakan sepanjang konstruksi gambar. Dengan menemukan garis vertikal sejati menggunakan garis berbobot, artis dapat membangun serangkaian hubungan antara bentuk dan fitur dan bagaimana mereka membandingkan satu sama lain di sepanjang garis vertikal itu (yaitu, ketika menggambar gambar, itu selalu merupakan ide yang baik untuk melihat bagaimana pergelangan kaki model sejajar dengan lubang leher sepanjang garis vertikal dan di mana pusar berada dalam kaitannya dengan ini). Menggunakan garis tegak lurus adalah cara yang bagus untuk memahami dan mengendalikan gerakan.
1. Pengaturan
Pastikan kuda-kuda itu tegak lurus (benar-benar vertikal) ke tanah, dan itu tegak lurus dengan garis pandang Anda. Kertas gambar harus rata dan ditempelkan ke tepi papan, dan papan harus rata dengan tepi kuda-kuda.
Berdiri cukup jauh ke belakang sehingga model mengisi halaman. Aturan umumnya adalah mundur tiga kali lebar permukaan gambar Anda. Tempatkan titik berdiri Anda di antara model dan kuda-kuda; Anda harus dapat mengambil gambar dan model dalam satu lirikan, tanpa harus menggerakkan kepala Anda dari sisi ke sisi. Tandai tempat tampilan ini dengan selotip, dan juga tandai bagian bawah kuda-kuda.
2. Menetapkan Pengukuran Horisontal
Tandai bagian atas kepala, bagian bawah kaki dan tengah tubuh (akar pangkal paha, pusar, dll.). Bagian tubuh mana pun - biasanya lubang leher atau ujung leher yang terkait dengan bagian belakang tumit - menguatkan gerak tubuh sosok itu.
Perhatikan tubuh Anda saat menggambar; tidak membungkuk. Saat menggunakan garis tegak lurus, kunci siku dan jaga agar lengan tetap lurus. Posisi ini juga dapat digunakan untuk mencari lebar.
3. Mulai Menggambar
Dengan menggunakan garis tegak lurus dan cermin, tentukan proporsi dasar dengan menandai bagian atas kepala, bagian tengah tubuh (pusar, pangkal paha, dll.), Menandai bagian bawah kaki.
Temukan beberapa landmark (sudut) pada model, lalu mulailah menggambar, selalu periksa dan periksa kembali sudut garis yang dibuat. Gunakan garis sudut panjang, jaga agar tetap ringan dan tajam. Tidak ada garis "menggaruk" atau bulat, "kabur".
Lihat keseluruhan bentuk atau siluet gambar dan mulailah membangun garis besar (juga dikenal sebagai garis kontur atau "memegang") dari model. Cari proporsi besar, referensi utama, dan kecenderungan.
Tetapkan garis bayangan dan / atau bentuk dan hubungkan dengan garis kontur. Cari peluang untuk menghubungkan bentuk bayangan. Pada titik ini, jangan sertakan detail. Lihat gambar secara keseluruhan dan lupakan fitur-fiturnya. Juling dan sederhanakan.
Catatan: Garis bayangan adalah tepi pada formulir yang memisahkan cahaya dari bayangan. Pada zaman kuno itu disebut sebagai Garis Apelle. Apelle adalah seorang pelukis terkenal Yunani kuno (Pliny the Elder, memberinya peringkat pertama di atas semua artis lain dan mengencani Apelle ke Olimpiade ke-112 (332-329 SM), mungkin karena ia telah menghasilkan potret Alexander Agung). Tak satu pun dari lukisannya yang bertahan hari ini, tetapi dicatat bahwa Botticelli mendasarkan lukisannya The Birth of Venus pada karya Apelle.
4. Mengambil Gambar Lebih Lanjut
Lanjutkan untuk memperbaiki dan menyesuaikan garis dan garis bayangan (gambar akan menjadi lebih organik). Cari tepi yang lembut dan keras di sepanjang garis bayangan. Perkenalkan anatomi secara sederhana. Setiap indikasi bentuk harus selalu berkontribusi pada keseluruhan. Selalu berpikir dalam hal keseluruhan pesawat. Menahan dari memperkenalkan nilai selama mungkin, tetapi memperkenalkan nada datar yang sederhana untuk memisahkan cahaya dari bayangan dan untuk memperbaiki gambar dan proporsi.
Pelajaran lainnya dari Andrew Ameral
Untuk membaca bagaimana Ameral mengukur proporsi tubuh manusia, klik di sini.
Untuk membaca lebih lanjut tentang teknik Andrew Ameral dan melihat karya seninya, ditambah peragaan langkah demi langkah, lihat masalah digital kami yang dapat diunduh untuk Januari / Februari 2011 di sini.
Terlatih secara klasik di Akademi Seni Florence, Andrew Ameral kemudian menjadi direktur anatomi di sana, mengajar écorché, melukis dan menggambar. “Untuk menghargai apa yang dilihat seseorang di dunia fisik,” katanya, “dan untuk dapat menafsirkan informasi itu dengan jelas dan efisien, dibutuhkan kerendahan hati yang paling dalam. Lukisan yang bagus memiliki keberanian untuk membuat koreksi gambar besar.”Ameral saat ini adalah seorang instruktur dalam program gelar master seni rupa di Akademi Seni Universitas di San Francisco. Dia juga mengajar di studio pribadi di sana. Kunjungi situs webnya, ameralart.com.
SUMBER LEBIH BANYAK SUMBER UNTUK SENI
• Tonton lokakarya seni berdasarkan permintaan di ArtistsNetwork. TV
• Seminar online untuk seniman-seniman terbaik