Mimpi Arktik / Menggambar Garis di Salju (gesso akrilik, grafit, tanah silverpoint, akrilik dan minyak; 84 × 120) oleh Patricia Bellan-Gillen
Melengkapi cakupan intelektual dari karya Patricia Bellan-Gillen adalah ruang lingkup kemampuan teknis dan berbagai bahannya. Saat ini dia sedang mengerjakan gambar format besar yang menggunakan gesso, grafit, silverpoint ground, akrilik dan cat minyak. "Saya suka kombinasi bahan karena ia menawarkan saya kemampuan untuk membuat kosakata yang luas dari tekstur dan tanda, " katanya. "Mencampur bahan dan media juga memberikan kemungkinan pengaturan kondisi yang dapat saya kendalikan serta kondisi yang saya tidak bisa."
Baca terus untuk demonstrasi Mimpi Arktik / Menggambar Garis di Salju, yang muncul dalam artikel fitur Bellan-Gillen oleh Ruth K. Meyer, “Baris demi Baris, Lapis demi lapis” dalam terbitan Januari / Februari 2011 di The Artist's Magazine.
1. Mempersiapkan Panel Birch
Saya menggambar dan melukis pada panel kayu lapis birch berukuran inch inci yang dapat dibeli dalam 48 × 96 dan 60 × 60 lembar. (Panel birch memiliki kualitas yang lebih baik dan memiliki serat yang lebih ketat daripada papan kayu lapis lainnya.)
Untuk pekerjaan yang lebih besar, saya memotong kayu dan potongan sambungan bersama dengan lem dan strip kayu di bagian belakang. Saya biasanya memperkuat panel besar dengan tiga bagian untuk kekuatan. Jahitan diisi dengan spackle dinding DAP Drydex dan kemudian diampelas.
Saya mengecat bagian belakang panel dengan dua atau tiga lapisan cat lateks rumah, yang berfungsi sebagai counter-layer untuk menjaga papan dari melengkung dan juga melindungi bagian belakang ketika saya menerapkan mencuci di bagian depan.
Saya menutupi bagian depan dengan setidaknya dua lapis gesso akrilik. Saya sering mewarnai gesso putih dengan beragam jumlah gesso hitam. Saya tidak mengampelas permukaan yang sudah disiapkan karena tanda gesso memberikan bukit dan lembah untuk menahan pencucian yang saya terapkan nanti.
2. Merenungkan Kemungkinan
Saya sedang memikirkan cerita dan foto seorang teman yang mendaki Gunung McKinley di Alaska; buku tentang bertahan hidup di Kutub Utara dan Antartika; kekhawatiran tentang pemanasan global dan gambar es yang mencair; dan melaporkan bahwa, dengan pembukaan lorong-lorong baru, yang sebelumnya dipenuhi dengan es, Amerika Serikat, Rusia, Kanada, dan Norwegia semuanya mengklaim kepemilikan minyak di bawah perairan yang dingin dan baru diakses. Saya mengelilingi diri saya dengan ensiklopedi lama, kliping koran, buku komik, dan ilustrasi medis - pertemuan gambar.
3. Menggambar Gambar, Merakit Latar Belakang
Setelah menggambar banyak sketsa dengan pensil, saya memilih satu, memindai ke PhotoShop, membalikkannya sehingga saya bisa memiliki gambar cermin, dan kemudian memperbesar kedua gambar. Untuk awan latar belakang, saya mengambil gambar dari C. Collodi's Adventures of Pinocchio, diilustrasikan dengan indah oleh Frederick Richardson. Penggunaan awan di sekitar gambar juga dipengaruhi oleh tradisi memotret dewa-dewa di langit, khususnya oleh lukisan kerajaan Jodhpur di India abad ke-17 hingga ke-19.
4. Menambahkan Lebih Banyak Elemen
Dalam sebuah buku baru-baru ini yang saya baca tentang perjalanan ke Kutub Utara, satu bab dikhususkan untuk pentingnya cangkir teh porselen yang dibawa oleh pemimpin ekspedisi. Saya melihat cawan sebagai pengingat rumah dan lambang budaya atau status.
5. Mencuci Akrilik
Pada hari-hari yang cerah dan beriklim sedang, saya mencoba melakukan sejumlah panel - menyiapkan semua permukaan saya untuk menggambar musim dingin pada waktu yang bersamaan. Saya membuat permukaan atmosfer dengan enam hingga delapan lapisan pencuci (gesso dicampur dengan akrilik dan air) yang bervariasi dari buram ke transparan. Saya membiarkan mencuci kering di antara aplikasi. Saya suka kepadatan dan kekayaan lapisan terakumulasi - sapuan cuci.
6. Mulai Menggambar
Dengan pensil grafit Faber-Castell PITT tanpa kayu, saya membuat ulang dan mereplikasi gambar impian Pinocchio untuk menemukan semak dari mana koin-koin bermekaran. Aku memesan tempat untuk tokoh-tokoh utama, lalu melukis dalam bentuk-bentuk umum itu - pertama dengan gesso dan kemudian dengan satu lapisan tanah silverpoint emas. Saya mengampelas ringan antara aplikasi. Untuk awan, aku mewarnai titik perak / tanah dengan sedikit gesso hitam.
7. Menggambar dengan Grafit dan Cat Minyak Putih
Setelah lapisan pertama gambar selesai, saya mulai mengerjakan ulang gambar dengan menerapkan kerudung tipis cat minyak putih Weber Permalba dicampur dengan roh mineral. (Minyak Weber Permalba adalah putih dingin, tidak kuning dan lebih cepat kering daripada kebanyakan cat minyak.) Penerapan cat minyak putih pada gambar grafit awal membawa nada dingin pada gambar. Tanah silverpoint adalah penyerap, sehingga memegang tanda grafit dan memungkinkan untuk sedikit corengan.
Saya kemudian menarik kembali melalui cat dengan pensil grafit lebih lembut No. 6 dan 9; pensil grafit sebagian larut saat saya menggambar melalui cat. Bagian bawah yang tidak tersentuh dan terlihat melalui oli putih menambahkan nada dingin. (Percobaan dengan campuran pengencer cat / minyak. Terlalu banyak pengencer menolak grafit seperti halnya pengolesan minyak terlalu banyak.) Ketika cat minyak mengering, ia mengatur grafit, mencegah pengolesan lebih lanjut.
8. Menggambar di Tokoh Utama dan Menerapkan Pengencer Cat
Saya ingin sosok itu gelap dengan tanda-tanda berani yang akan kontras dengan ketajaman dan kelezatan awan. Saya menggunakan krayon grafit Lyra yang datang dalam bentuk tongkat dan memiliki beberapa konten minyak, memungkinkan untuk tanda grafit gelap dan tegas. Kemudian saya mengerjakan ulang gambar dengan mengoleskan pengencer cat dengan sikat; pelarut melarutkan grafit. Setelah permukaan mengering lagi, saya menambahkan lebih banyak gambar dengan krayon grafit. Ini adalah saat yang tepat untuk mempelajari pekerjaan dan memikirkannya sebelum melakukan lebih banyak.
9. Menerapkan Pencuci Minyak
Aku menuangkan cucian, yang terdiri dari minyak putih dan arwah mineral, secara tidak rata ke atas gambar untuk mensimulasikan badai salju dan memberikan suasana yang Arktik yang sesuai. (Akrilik tidak akan bekerja pada titik ini, karena prinsip lemak-berlebih, karena lapisan sebelumnya dalam minyak.) Perhatikan bahwa pencucian minyak kering secara berbeda dari pencucian akrilik; lagi, Anda harus bereksperimen. Setelah mencuci minyak kering, saya menuangkan mencuci lagi, biarkan kering, dan menuangkan lagi.
10. Mimpi Arktik Selesai untuk Sekarang
Saya menerapkan selembar kecil daun emas yang dibagi oleh garis putih yang dibuat dengan kikuk di antara kedua sosok itu. Emas menunjukkan kekayaan yang mungkin ada di bawah salju. Garis putih memainkan ungkapan "menggambar garis di pasir", yang menyiratkan sikap agresif terhadap kepemilikan. Alun-alun juga berfungsi sebagai elemen desain yang memberikan kontras hangat dan mengkilap pada kerataan cucian putih yang kering dan sejuk. Karya saya biasanya memiliki elemen yang bertentangan dengan kedalaman bidang apa pun dan mengakui kerataan kanvas. Kotak emas adalah elemen dalam Mimpi Arktik / Menggambar Garis di Salju (di atas; gesso akrilik, grafit, tanah titik perak, akrilik dan minyak, 24 × 120).
Patricia Bellan-Gillen memiliki gelar sarjana sains dalam pendidikan seni dan sarjana seni rupa di bidang seni grafis dari Edinboro University of Pennsylvania. Di Carnegie Mellon University di Pittsburgh, tempat dia mengajar sejak 1987 di School of Art, dia adalah Profesor Seni Dorothy L. Stubnitz, penghargaan yang diberikan pada tahun 2002, sebagai pengakuan atas keunggulan pengajarannya. Untuk membaca lebih lanjut tentang proses Bellan-Gillen di The Artist's Magazine edisi Januari / Februari 2011, klik di sini dan pesan salinan digital Anda.
SUMBER LEBIH BANYAK SUMBER UNTUK SENI
• Tonton lokakarya seni berdasarkan permintaan di ArtistsNetwork. TV
• Seminar online untuk seniman-seniman terbaik