Ketika Anda senang melakukan sesuatu, ada baiknya upaya untuk melakukannya dalam berbagai cara, untuk bereksperimen dan melihat bagaimana hal itu dapat ditingkatkan. Contoh universal adalah memasak. Ketika Anda memiliki hidangan favorit, itu menyenangkan untuk memasukkan bahan baru atau bahkan mengubah metode pemanasan (Saya baru-baru ini mendengar tentang membuat cabai di crockpot, bukan di atas kompor, misalnya. Yakinlah, ini akan terjadi di dapur saya– Saya suka ide pulang ke rumah untuk makan malam yang praktis dibuat sendiri).
Membuat seni tidak berbeda. Bereksperimen dan berlatih adalah elemen yang tidak bisa diabaikan. Namun, beruntung bagi kami, Chris Saper membagikan hasil dan metodenya dalam Lukisan Potret Klasik di Minyak: Kunci untuk Menguasai Beragam Warna Kulit (tersedia sebagai bagian dari eBook Club Jaringan Artis). Di dalamnya, ia memberi Anda demonstrasi langkah demi langkah di mana ia melukis subjek yang sama baik dari kehidupan maupun dari foto referensi sehingga Anda dapat melihat – dan belajar dari – perbedaan.
Dari Classic Portrait Painting in Oils oleh Chris Saper
Tanpa latihan rutin melukis model langsung, bahkan keterampilan seniman yang paling berhasil pun akan menjadi berkarat. Tidak ada cara untuk melukis warna segar dan akurat, tepi dieksekusi serius dan bentuk meyakinkan tanpa belajar dan berlatih dari kehidupan. Titik. Tidak ada jalan pintas, tidak ada buku atau DVD yang dapat memberi pelukis keterampilan pengamatan dan wawasan yang bisa diperoleh dari interaksi kehidupan nyata dengan subyek nyata. Guru secara rutin menekankan pentingnya latihan. Mereka tidak hanya berbicara tentang tindakan yang berulang; mereka berbicara tentang konsep "latihan sempurna."
Dalam matematika atau kimia, praktik sempurna berarti secara sistematis dan akurat menunjukkan langkah-langkah yang terlibat dalam mendapatkan jawaban. Dalam pelatihan vokal, itu berarti melakukan latihan vokal dan skala yang menggabungkan pernapasan, postur, posisi mulut dan lidah yang tepat - tidak hanya mengenai nada pada lagu.
Dalam potret, praktik sempurna berarti bekerja dengan alat yang tepat dan dalam kondisi yang memungkinkan pertumbuhan, termasuk pencahayaan yang baik, istirahat yang baik, dan material yang baik
Kendala lain untuk melukis potret yang lebih baik adalah menggunakan referensi yang lebih rendah. Seniman potret yang gagal menuntut referensi fotografi yang bagus tidak bisa berharap mendapatkan hasil yang luar biasa. Tanpa mengasah keterampilan pengamatan kami dengan mempelajari subjek langsung (termasuk subjek still life dan landscape) tidak ada cara bagi kami untuk menafsirkan secara efektif referensi fotografis atau untuk memahami batasan signifikan yang diberikan pada pelukis potret. ~ CS
Lukisan Potret Klasik dalam Minyak tersedia sebagai bagian dari eBook Club Artis Jaringan, di mana Anda dapat memiliki lebih dari 100 buku seni di ujung jari Anda. Mendaftar untuk berlangganan sehingga Anda dapat mengaksesnya kapan saja. Bonus: daftar selalu bertambah.
Saya minta maaf jika saya membuat Anda lapar akan cabai, tapi saya harap saya membuat Anda lapar untuk belajar.
Memasak sesuatu yang baru untuk waktu berikutnya, Cherie