Buku baru saya, Universal Principles of Art, menyajikan seratus bab, masing-masing berurusan dengan satu ide tentang membuat seni. Selain menguraikan konsep-konsep ini dalam bahasa Inggris sederhana dan bebas jargon, buku ini menyediakan peta jalan untuk digunakan dalam bisnis praktis membuat seni. Bab ini, Color as Light, membahas penemuan kaum Impresionis bahwa sensasi cahaya dapat diciptakan kembali di atas kanvas dengan cara yang baru secara radikal. Salah satu prinsip yang mereka mainkan adalah bahwa warna hangat dan dingin berganti-ganti.
Wanita dengan Payung - Nyonya Monet dan Putranyaoleh Claude Monet, 1875, minyak di atas kanvas. |
Saya ambil sebagai contoh saya Woman with a Parasol oleh Claude Monet. Untuk memahami bagaimana rasa luar biasa dari udara dan cahaya dicapai dalam lukisan ini, kita harus memeriksa bagaimana seniman mengatur hubungan warna di seluruh gambar.
Monet menemukan bahwa dengan memecah warna menjadi komponen-komponennya, sebuah lukisan dapat dibuat terasa lebih hidup. Bayangan yang mungkin telah dicat abu-abu atau cokelat pada generasi sebelumnya sekarang terdiri dari goresan kecil dalam berbagai warna yang lebih jenuh. Penampil akan mengkombinasikan kembali ini ke optik yang setara dengan warna yang lebih halus saat dia melihat lukisan itu. Perasaan berkilauan dan kehidupan yang dihasilkan memberikan sensasi cahaya yang lebih hadir.
Tapi memecah-mecah warnanya tidak cukup. Untuk mencapai cahaya, seniman harus menerapkan prinsip lebih lanjut, pergantian warna hangat dan dingin. Ini adalah ide mendasar dalam persepsi warna.
Dalam bidang visual apa pun, pemirsa akan merasakan bahwa beberapa warna terbaca lebih hangat atau lebih dingin daripada yang lain. Lebih lanjut, ketika suatu bentuk mengambil cahaya, pemirsa akan merasakan bahwa suhu warna cenderung berganti ketika cahaya bergerak melintasi formulir.
Ini bisa dilihat pada gaun putih di lukisan Monet. Ada tanah yang hangat, berwarna merah coklat di bawah lukisan itu dan bayang-bayang yang lebih gelap dicat dengan warna cokelat hangat yang lebih berat. Bayangan halftone, yang terdiri dari sebagian besar gaun itu, dicat dengan warna biru bergantian antara pirus dingin dan violet hangat. Lebih jauh ke atas gaun itu karya kuning jauh lebih hangat saat cahaya yang dipantulkan dilemparkan ke dalam bayangan. Sorotan tiba-tiba di tepi gaun itu adalah putih jernih dan sejuk.
Pergantian bayangan gelap hangat ini, bayangan halftone dingin, lampu hangat pertengahan, dan highlight keren diambil berulang kali dalam lukisan Monet. Dalam payung, misalnya, hijau di bayangan bergeser dari hijau hangat di bagian yang lebih gelap dari bayangan ke hijau biru yang lebih dingin di bagian yang lebih terang.
Berbagai macam gelap untuk lampu dapat dilihat di rumput di mana gelap lebih dalam didominasi oleh coklat merah hangat, bayangan setengah nada pergi ke hijau biru dingin, lampu tengah hijau hijau kuning dan highlight dingin.
Tentu saja untuk mencapai ilusi sesukses Monet, kombinasi warna yang tepat harus dinilai dengan cukup akurat dan pelukis harus hidup dengan tepat bagaimana setiap bagian membaca. Tidak ada prinsip atau gagasan yang akan menjamin karya seni yang sukses. Tetapi mencari pergantian hangat-ke-dingin pada formulir saat mereka mengambil cahaya akan memungkinkan Anda untuk menciptakan rasa penerangan yang jauh lebih besar.