Catatan Editor: Hari ini adalah kesenangan dan kegembiraan untuk berbagi dengan Anda posting blog tamu terbaru Betsy Dillard Stroud, di mana ia menampilkan pilihan seniman dari buku barunya, Watercolor Masters and Legends. Lihat apa yang dia katakan tentang "tekstur titillating" Virginia Cobb dan "bentuk inventif, " apa yang Freud katakan tentang seni abstrak Cathy Woo, dan lebih banyak inspirasi lukisan cat air.
Dan penawaran orang dalam Anda untuk hari ini? Ini kode kupon! Gunakan SUNNY30 untuk menghemat 30% dari sebagian besar barang, termasuk Watercolor Masters dan Legends, di North Light Shop.
Juga, sekaranglah saatnya untuk memasukkan lukisan cat air terbaik Anda di kompetisi seni Showcase Watermedia, disponsori oleh majalah Watercolor Artist! Semoga berhasil! ~ Cherie
Lukisan Cat Air: Bagaimana Anda Bisa Tahu Apa yang Anda Pikirkan Sampai Anda Melihat Apa yang Anda Katakan?
oleh Betsy Dillard Stroud
Ada di antara kita yang mulai melukis tanpa tahu akan jadi apa subjeknya atau ke mana kita akan pergi dengan cat itu. Sebagai pelukis intuitif, kami jatuh cinta dengan proses melukis. Sebenarnya, karena cat air memiliki pikiran sendiri, dalam banyak hal tidak ada yang bisa membedakan ketelitian. Kadang-kadang, kami memilih palet pigmen untuk bekerja dan kadang-kadang tidak, hanya secara acak mengambil tabung cat. Bagi saya, ini adalah kesenangan utama. Lagipula, jika saya tahu ke mana saya akan pergi setiap kali saya melukis, perjalanan akan jauh lebih sedikit petualangan. Mari kita lihat beberapa pekerjaan yang mencontohkan pendekatan ini.
Ann Smith adalah ratu lukisan intuitif. Lukisan-lukisannya adalah misteri rhapsodic yang diisi dengan bentuk-bentuk imajinatif dan difusi warna melucuti dan tak terduga. Dalam karya Ann, kami menemukan abstraksi total dan materi pelajaran, tetapi apa pun yang ia lukis, proses dan pendekatannya yang sangat menarik. Dia selalu memulai dengan membasahi kedua sisi kertas sampai basah kuyup. Kemudian intuisinya mengambil alih dan dia mulai menerapkan cat. Dalam Passion (atas) kita berkeliaran di sekitar "soneta bisikan" bentuk, putih vertikal tebal dan merah kontras dan gelap. Bekerja berlapis-lapis, dengan waktu pengeringan di antaranya, Ann dengan ahli menganyam serangkaian bentuk dan warna labirin, narasi hati yang penuh teka-teki, karena ketika ia menyatakan, "Aku lukisanku, dan lukisanku adalah aku."
Cathy Woo memikat pengunjung dengan lukisan imajinatif liar yang mengeksploitasi bentuk, garis, warna, dan kolase. Jika Freud melihat lukisan-lukisan ini, ia akan berkata, "Ah, seniman ini mengintegrasikan anima dan animus;" maskulin dan feminin. Mengapa? Permukaan diisi dengan kedua bentuk geometris tebal dan lebih organik, dan Cathy cepat untuk mengubah permukaan jika ada sesuatu yang tidak menyenangkan. Kami menikmati intensitas warna kulitnya, tanda-tanda yang hidup, keanehan kontennya yang terpola, dan kontras nilai yang kuat, semua bagian dari karya definitif yang mengatakan "Woo-Dom." dan seni saya menginformasikan hidup saya."
Lebih Banyak Lukisan Cat Air
Virginia Cobb adalah master bentuk inventif dan desain kreatif. Lukisannya adalah abstraksi total yang mengandalkan bentuk, warna, titilasi permukaan, dan kontras yang kuat untuk menarik perhatian penonton. Dalam banyaknya dan berbagai bentuk geometris dalam lukisan-lukisan Virginia, ada kehadiran ikonik yang membuat kita terpesona. Bentuknya tampak hampir seperti patung, seolah-olah mereka adalah bagian dari kuil kuno atau dinding kuno yang samar. Mereka tidak pernah direncanakan, seperti yang akan dikatakan oleh Virginia sendiri kepada Anda: “Saya melemparkan diri saya ke dalam setiap pengalaman dengan sangat terabaikan, menemukan jalan saya menuju penyelesaian melalui uji coba dan pengalaman. Akibatnya, lukisan saya tidak pernah gagal mengejutkan saya, dan saya berharap akan selalu begitu.”
Tujuan Mary Todd Beam dalam seni adalah "menjadi penyair visual, " dan ia mencapainya melalui penggunaan metafora yang diambil dari kehidupan sehari-harinya. Lukisannya menampilkan beberapa elemen representasional yang dikelilingi oleh ornamen abstrak, dan seringkali, ia menggunakan "tangan" secara simbolis. Membiarkan gambarnya muncul saat dia melukis, dia akan sering menemukan seekor burung telah memasuki lukisan. Ketika saya memikirkan karya Mary, saya berpikir tekstur, tekstur dinamis dan tekstur itu mewakili tekstur yang tersirat dalam hidupnya: pergumulannya, patah hati dan kemegahannya. Secara karakteristik, ia menggunakan palet terbatas dan chiaroscuro yang kuat, dan kontras itu menyinggung unsur spiritual dalam karyanya. Mary memiliki galeri sendiri yang terpasang di rumahnya dan baru-baru ini seorang tukang batu yang melakukan pekerjaan untuknya bertanya apakah dia bisa memasuki galeri dan melihat lukisan-lukisan itu sendirian. Ketika dia keluar, dia berkata kepadanya, "Mrs. Beam, ini bukan galeri; itu sebuah kapel.”
Dalam lukisan abstrak total saya, saya menemukan bahwa saya secara tidak sadar mempelajari Imago Ignota, sebuah istilah yang diciptakan oleh Carl Jung, yang menggambarkan semua anteseden yang kita miliki sejak lahir yang tidak dapat dijelaskan melalui materi pelajaran yang dapat dikenali. Saya menemukan itu secara tidak sengaja, jika Anda percaya pada kecelakaan. Setelah menumpahkan sebotol cat akrilik Golden's Bone Black di lukisan saya di depan bengkel 25 orang, saya memberikan impuls pertama saya. Dari Fujo Kato yang hebat, pelukis Sumi-e Jepang: “Tidak ada kesalahan. Ke mana sikat saya pergi, di situlah saya hari ini, dan saya menari di lanskap saya sendiri. segera saya memiliki salah satu lukisan abstrak terbaik yang pernah saya lakukan. Saya membuat 50 lukisan sebelum saya bisa berhenti.
Selama bertahun-tahun, lukisan saya berubah seiring saya berubah. Saya selalu mulai dengan tuangkan tiga atau empat pigmen ke dalam sekumpulan medium matte dan kemudian saya memanipulasi permukaan dengan menggambar melalui cat, menggunakan kaligrafi, mengangkat, melapisi dan akhirnya menginjak, yang selama lebih dari 25 tahun telah menjadi Motif dalam karya saya. Sekarang saya tinggal di Arizona, seri ini telah mengambil perasaan lanskap. Nasihat saya yang paling penting bagi siswa: Jangan terikat pada hasil.
Saya mendorong Anda semua yang belum berpengalaman melukis tanpa rencana untuk mencoba abstraksi. Ingat: Tidak ada kesalahan; dan, bagaimana Anda tahu apa yang Anda lakukan, sampai Anda melihat apa yang Anda katakan?
Blog ini didedikasikan untuk pelukis karismatik dan terkenal, George James, yang baru saja meninggal. Kita akan kehilangan kepribadiannya yang menawan dan lukisannya yang aneh dan brilian, tetapi kita akan selalu mengingatnya. Dari Hamlet Shakespeare: "Dan, penerbangan malaikat menyanyikannya untuk istirahat."
~ Betsy