Kekuatan Menggambar Tokoh Manusia
Saya membawakan Anda ensiklopedia mini gambar pribadi! Ada begitu banyak yang perlu diketahui dan dicintai … dan kadang-kadang dikagetkan oleh (?!) Jika Anda baru memulai dengan menggambar figur manusia. Bahkan jika Anda memiliki pengalaman, itu masih bisa menjadi tantangan baru setiap kali Anda mengambil pensil dan bersiap untuk membuat sketsa. Tetapi ini adalah tantangan yang menarik dan saya merasa tidak dapat ditolak karena pada akhir sesi menggambar Anda memiliki sesuatu yang segera dikenali oleh orang-orang dan ditanggapi dengan penuh semangat. Sosok itu benar-benar batu kunci seni dan Anda layak mendapat bagiannya!
Jadi nikmati "bab-bab" mendalam ini pada tubuh - dari pose-pose yang emotif karena berbagai alasan hingga seberapa benar proporsi pria Vitruvian Leonardo. Keluarkan sketsa Anda dan pelajari tubuh manusia dari semua sudut yang benar. Dan jika Anda seorang pemula atau memahami bahwa meningkatkan keterampilan Anda dan mengembangkannya adalah cara penting Anda tumbuh sebagai seorang seniman, Koleksi Gambar Gambar adalah untuk Anda. Teknik-teknik tersebut dipecah dengan cara yang sederhana dan mudah diakses, dan Anda bisa melihat apa yang mampu Anda ciptakan dengan gambar tersebut. Gunakan kode KITFLASH untuk mendapatkan diskon 60% yang belum pernah terjadi sebelumnya. Nikmati!
Courtney
Pose Gambar Menggambar Emotif
Gambar-gambar dari Old Masters dan seniman kontemporer dapat menjadi beberapa karya seni yang paling mengharukan dan ekspresif yang mungkin Anda temui. Bukan hanya ini karena para seniman tiba di pose gambar figur emotif yang secara visual dinamis dan menarik, tetapi juga karena gambar-gambar isyarat ini sering ditemukan di dasar setiap karya jadi.
Bayangkan menggambar sosok tanpa mengakui posisi dan posisi tubuh - itu seperti melukis tanpa warna atau gradasi. Akan ada sesuatu yang secara inheren kurang dalam sketsa gambar. Alih-alih, cara paling kuat menggambar sosok manusia adalah dengan membidik pada posisi-posisi kecil itu, gerak tubuh yang berani, dan bentuk tubuh yang menyeluruh.
Sesi Gambar Langsung
Apa yang paling menarik tentang memulai tutorial menggambar angka adalah bahwa ada begitu banyak manfaat untuk eksplorasi. Sesi menggambar langsung dengan model adalah cara yang populer dan bermanfaat untuk menjaga keterampilan menggambar figur dasar tetap tajam. Acara-acara semacam itu juga memungkinkan seorang seniman membuat serangkaian karya dalam waktu yang relatif singkat. Ini bisa mengarah pada karya yang lebih formal di studio, atau dapat diberikan sebagai hadiah atau bahkan dijual. Anda juga mendapat kesempatan untuk menjadi bagian dari gerakan menggambar – berjejaring dengan seniman lain sebagai bagian dari komunitas yang menghargai kreativitas menggambar.
Selalu Menginspirasi
Yang terpenting, seniman gambar tidak pernah kehabisan inspirasi. Bentuk manusia memegang seluruh dunia inspirasi di lengan, kaki, dan tubuhnya. Entah terkompresi atau terkapar, berdiri tegak atau lengan akimbo, mulai dari mengeksplorasi proporsi menggambar hingga fokus pada gerakan tubuh yang sangat penting itu, selalu ada sesuatu untuk digali lebih jauh ke dalam jika Anda mengambil gambar sebagai subjek Anda. Dan pada akhirnya itulah yang paling menginspirasi - bahwa tidak peduli berapa banyak sketsa gambar yang Anda buat atau berapa kali Anda menggambar angka, selalu ada cara baru untuk melihat dan cara baru untuk mengalami sosok dalam pekerjaan Anda.
Banyak seniman yang menghadapi kesulitan besar untuk menyesuaikan seluruh gambar di kertas atau kanvas mereka. Tidak ada aturan yang mengatakan Anda harus menggambar seluruh gambar, tetapi ini adalah masalah yang sangat menakutkan bagi para seniman yang menggambar académie atau mencoba menyesuaikan beberapa angka dalam tata letak perspektif yang rumit. Dalam kedua kasus, saya merasa sangat membantu untuk menandai di atas kertas saya bagian atas, tengah, dan bawah gambar.
Temukan titik tengahnya
Menemukan titik tengah dari sosok itu, seseorang dapat menarik bolak-balik dari atas ke bawah, bekerja kembali ke pusatnya. Banyak seniman secara tidak sadar mempersingkat sosok mereka saat mereka bergerak mendekati bagian bawah kertas. Jika Anda tidak punya waktu untuk memulai kembali gambar dan Anda tidak punya pilihan lain, lebih baik membiarkan kaki mengalir keluar dari halaman, dengan semua bagian tubuh lainnya proporsional dengan benar, daripada mengubah model Anda menjadi versi modern. dari Toulouse-Lautrec berkaki pendek.
Percaya instingmu
Saya mencoba untuk mempercayai usus saya sebanyak mungkin selama tahap awal ini dari gambar manusia atau sketsa. Hanya ketika saya puas dengan penempatan umum dan tindakan gambar yang saya mulai membidik pada bentuk dan detail individu, dan hanya kemudian saya mulai mengukur proporsi model secara optik. Paling sering, saya menggunakan ukuran kepala sebagai unit pengukuran saya saat menggambar angka. Sebaiknya ulangi setiap pengukuran Anda setidaknya dua kali untuk memastikan akurasi. Kemudian, periksa silang pengukuran kepala Anda dengan membandingkan unit anatomi besar seperti kaki dengan lengan, batang tubuh dengan unit kaki, dan panjang keseluruhan angka terhadap lebar. Dalam posisi duduk, seorang model dapat memulai dengan postur yang sempurna, dan kemudian beberapa menit kemudian berakhir merosot ke depan.
Pilihan untuk Menggambar dari Kehidupan
Anda memiliki beberapa pilihan: Saat bekerja sendiri, minta model untuk menyesuaikan pose gambar tokoh dan / atau istirahat lagi jika pose sulit. Sayangnya, itu lebih bermasalah jika Anda menggambar dalam situasi kelompok. Melihat sekeliling studio, Anda mungkin memperhatikan bahwa sesama seniman Anda telah menggambar model itu di berbagai tingkat kelelahan. Solusi terbaik adalah menunggu sampai model melanjutkan pose setelah istirahat lima menit. Diperbaharui, model kemungkinan akan kembali ke gerakan semula. Anda juga dapat menyesuaikan gambar tokoh untuk mencerminkan pose saat model mulai lelah. Tapi pertahankan! Apa pun yang Anda lakukan, jangan pernah mengubah sketsa sosok Anda bolak-balik, mencoba mengejar gerakan pergeseran model.
Setiap saat, pastikan untuk menemukan titik tengah gambar-di mana pun itu berada (biasanya di dekat selangkangan pada gambar berdiri). Dan jangan lupa untuk menandainya dengan ringan di atas kertas Anda. Dengan begitu, jika bagian atas gambar Anda mulai tumbuh lebih besar saat Anda berkonsentrasi pada detail di sana, Anda akan menangkap kesalahan Anda sebelum kehabisan kertas untuk kakinya.
–Dan Gheno
Mempelajari berbagai gambar tokoh - baik selesai maupun sebagian - yang dibuat Prud'hon selama periode 40 tahun memungkinkan kita merekonstruksi metodologi untuk bagaimana mereka dimulai, dikembangkan, dan diselesaikan. Ini membantu dalam memahami kualitas mereka yang tak terlukiskan - kombinasi langka kelezatan dan kekuatan struktural yang pada dasarnya adalah miliknya.
Gambar sosok Prud'hon dibangun dengan padat dan dibangun dalam lapisan yang berbeda. Lapisan atau tahapan ini mencakup pemikiran linier - seperti penunjukan dan penetasan kontur - serta bagian tonal luas berupa tunggul, gosokan, dan butiran. Mereka dibangun dalam strata dan melewati tahap-tahap di mana gambar tokoh pertama kali didirikan, kemudian dihilangkan, disajikan kembali, dan disempurnakan. Menggabungkan garis, nada, dan teknik tambahan dan subtraktif, Prud'hon memberi kami berbagai kemungkinan ekspresif kapur tulis dan kertas.
Bahan dan Lampu dan Gelap
Pilihan khas Prud'hon dimulai sejak awal, dimulai dengan pemilihan kapur hitam putih di atas kertas biru. Meskipun hampir tidak unik untuk Prud'hon, nada suara dingin ini membuat kunci emotif yang sama sekali berbeda dari kehangatan kapur merah yang lebih umum pada kertas krem. Selain karakteristik warnanya, kertas biru juga memberi Prud'hon nada tengah yang solid untuk memulai dan menempatkan gambar langsung di tengah rentang nada dari awal. Elemen mencolok lainnya dari permulaan Prud'hon adalah bahwa ia memanfaatkan kapur hitam dan putih sepenuhnya sejak awal. Saat mengerjakan kertas bernada warna, banyak seniman menghabiskan lebih banyak waktu mengembangkan kegelapan pada awalnya, hanya menambahkan kapur putih menjelang akhir dalam bentuk highlight terbatas. Tapi Prud'hon membuat lampu dan kegelapan dalam sketsa sosoknya terjadi pada saat yang sama, menggunakan kapur putih secara luas sejak awal, dan ini memungkinkannya untuk membangun rasa luminositas yang luar biasa sejak awal.
Tampak jelas dari gambar-gambar figur yang setengah jadi bahwa ia akan memulai dengan kontur tentatif dan lapang untuk menetapkan proporsi dasar, gerakan, dan posisi gambar di atas kertas. Dia kemudian akan menyerang istirahat pesawat utama dengan menetas luar biasa bebas dan kuat. Apa yang sangat mengesankan tentang tanda-tanda awal ini adalah bahwa meskipun ada elema mereka, mereka ditempatkan dengan sempurna dan informasi anatomis. Dia menggunakan tanda-tandanya dengan berbagai cara untuk berlari sepanjang tulang, untuk memilih tengara subkutan, atau untuk mulai mengukir bidang-bidang dari massa otot utama. Jumlah akurasi ini, dikombinasikan dengan kecepatan pengiriman, berbicara tentang pengetahuan tentang tubuh yang sudah berurat berakar sehingga ia dapat membuat notasi ini dalam sepersekian detik, dengan tangannya dalam gerakan konstan.
Garis Linear Putar Formulir
Pada tahap ini, gambar sketsa benar-benar linier - terdiri dari jaringan garis yang tebal, garis miring, dan dengan cepat mencatat notasi untuk landmark anatomi. Pembuatan tanda keluar dari pelatihan awalnya dalam melacak dan menyalin ukiran. Dia kemudian akan pulang pada bagian yang dipilih dari gambar - biasanya mulai dari atas - dan mengambil tunggul dan gosok semua tanda di bagian itu, mengubahnya menjadi pencucian nada yang luas. Kadang-kadang, dia akan membuntuti seluruh gambar sosok. Tetapi jumlah gambar yang sudah jadi sebagian di mana ada daerah linier dan bergosok tampaknya menunjukkan bahwa ia biasanya mengembangkan gambar dalam beberapa bagian.
Setelah proses penggerebekan awal ini, gambar mulai membuat perubahan radikal dari linear ke tonal dan mulai membaca lebih seperti lukisan grisaille yang lembut daripada gambar garis. Permukaan yang bergesekan ini membuat gambar itu lebih luas dan lebih bebas dari cucian tinta daripada kapur kering. Dan meskipun kekakuan awal ini berfungsi sebagian besar untuk membagi sosok menjadi bidang dasar terang dan gelap, kapur hitam dan putih juga mulai menyatu dengan halftone abu-abu mulus, yang akan bertahan hingga tahap akhir gambar.
–Ephraim Rubenstein
Gambar sosok Leonardo, The Vitruvian Man adalah ikon bertubuh sedemikian rupa sehingga Dr. Martin Kemp menyebutnya sebagai "mungkin gambar yang paling terkenal di dunia." oleh Leonardo.
Gambar sosok manusia Leonardo berukuran sekitar 13 ½ x 9 ¾ inci (344 x 245 mm) dan dieksekusi dalam tinta yang disiram coklat muda pada kertas abu-abu yang lembut, hangat, dan abu-abu. Ini adalah salah satu yang paling awal dari gambarnya mengenai proporsi manusia dan dilakukan selama periode Milan pertama Milan.
Berikut ini adalah penilaian, baris demi baris, tentang keakuratan teori-teori Vitruvius sebagaimana ditafsirkan dan diilustrasikan oleh Leonardo menggunakan gambar dan tambangnya. Untuk memperjelas transkripsi Leonardo tentang Vitruvius, kami telah memisahkan dan menyebutkan masing-masing teori dengan angka tebal dalam teks.
Vitruvius Rusak
Leonardo memulai interpretasinya tentang Vitruvius dengan, "pengukuran tubuh manusia didistribusikan oleh Alam sebagai berikut:"
1. "4 jari membuat satu telapak tangan." Sempurna; pengukuran sederhana dengan kaliper atau kompas akan mengonfirmasi hal ini. Tepat di bawah gambar dan paragraf kedua (yang hanya satu kalimat) adalah garis horizontal dengan tanda di kedua ujungnya. Kata-kata diti (jari-jari) ditulis langsung di bawah empat spasi, didefinisikan oleh lima garis kecil, yang menunjukkan lebar jari. Dan di samping itu kata palmi (telapak tangan) ditulis langsung di bawah lima spasi, yang didefinisikan oleh enam garis kecil, lebar masing-masing ukuran tepat empat jari.
2. "4 telapak tangan membuat satu kaki." Tidak cukup; panjang kaki di kedua gambar Leonardo dan milikku kurang dari tiga telapak tangan.
3. "6 telapak tangan menghasilkan satu hasta." Benar. Saya telah menemukan bahwa dalam memverifikasi teori-teori Leonardo seseorang harus percaya pada rasio modul dengan bagian yang diukur. Namun, dalam kasus ini, karena hasta bukan bagian dari tubuh tetapi bentuk pengukuran kuno (18 hingga 22 inci), kita harus mengandalkan ukuran hasta yang diterima. Jadi, jika lebar telapak tangan pria adalah sekitar 3, 25 inci, maka enam telapak tangan akan berukuran 19 inci, yang pas dengan lebar satu hasta. Dan jika kita mengukur pria yang sama dengan tinggi rata-rata di pundaknya, kita akan menemukan bahwa lebar pundaknya, antara 18 dan 20 inci, akan masuk ke ketinggian seorang pria empat kali, membuktikan teori dalam angka 4 dan 13.
Tinggi Pria yang Mudah Dipikirkan?
4. "4 hasta membuat tinggi manusia." Biasanya benar.
5. “Dan 4 hasta membuat satu langkah dan 24 telapak tangan membuat satu hasta.” Variabel; Satu hasta pada 18 inci x 4 = 72 inci atau 6 kaki, tetapi langkah, menurut definisi, lebih kecil pada 58 inci - kurang dari 5 kaki. Kesimpulannya di sini adalah untuk tetap berpegang pada modul anatomi untuk membuat kanon, dan untuk bagian kedua, pengukurannya sedikit kurang dari 24 telapak tangan pada manusia seutuhnya.
6. " Jika Anda membuka kaki Anda sedemikian rupa hingga menurunkan tinggi badan Anda sebesar 1/14 … ruang di antara kaki-kaki itu akan menjadi segitiga sama sisi." Variabel: Dalam gambar Leonardo, penurunan – jarak dari kaki yang bersandar pada bawah segitiga sama sisi dengan kaki bertumpu pada bagian bawah bujur sangkar = -pengukuran sedikit lebih dari 1/14, tetapi dalam gambar saya penurunannya lebih dari 1/17 dari tinggi total gambar. Namun, dalam kedua gambar segitiga sama sisi itu sempurna. Sosok pergi!
7. Untuk lebih memperjelas teks, saya telah mengatur ulang teks Leonardo dengan menggabungkan sebagian dari kalimat terakhir dalam paragraf pertama ke satu kalimat dari paragraf kedua.
"… dan sebarkan dan angkat tanganmu sampai jari tengahmu menyentuh tingkat bagian atas kepalamu, kau harus tahu bahwa bagian tengah anggota tubuh yang terentang akan berada di pusar …" dan, "Panjang lengan seorang pria yang terbentang sama dengan ke ketinggian. "Sempurna. Seorang pria yang berdiri tegak sempurna di sebuah bujur sangkar, merentangkan kedua lengannya ke atas, akan menemukan bahwa jari-jari tengahnya menyentuh tingkat atas dari tingkat bujur sangkar dengan kepalanya, pada titik tepat di mana lingkaran itu memotong bujur sangkar. Dan pusarnya akan berada di titik kompas lingkaran sempurna ini. Selain itu, kita akan menemukan bahwa panjang set kedua lengannya yang terentang secara horizontal akan sama dengan seluruh tingginya.
Leonardo adalah yang pertama (setelah Vitruvius) untuk memahami dan menggabungkan teori-teori ini bersama-sama dan yang pertama untuk menggabungkan lingkaran dan bujur sangkar dalam satu gambar tunggal, bukan dengan mencoba untuk menyamakan lingkaran, tetapi dengan memproyeksikannya di luar alun-alun. Dengan melakukan hal itu ia melampaui orang lain di hadapannya dan orang-orang yang mengikuti.
Rambut, Dagu dan Tinggi
8. "Dari akar rambut ke bagian bawah dagu adalah sepersepuluh tinggi pria." Dalam hal ini Leonardo mengutip kata-kata Vitruvius kata demi kata tetapi bertentangan dengannya untuk mengukur 9 wajah dalam beberapa contoh lainnya. Tetapi bahkan di sini, baik di Leonardo dan gambar saya menggambar angka penuh hanya berukuran sedikit lebih besar dari 9 wajah.
9. "Dari dasar dagu ke atas kepalanya adalah seperdelapan dari tingginya." Ini adalah pengukuran standar, dapat diterima, dan dapat diandalkan, yang bekerja dengan sempurna dalam sketsa Leonardo dan gambar saya.
10. "Dari bagian atas payudara ke atas kepalanya akan menjadi seperenam dari seorang pria." Benar. Pengukuran harus dilakukan di lubang tenggorokan yang dibentuk oleh manubrum, bagian atas sternum. Sangat sempurna dalam gambar dan milik Leonardo.
11. "Dari bagian atas payudara ke akar rambut akan menjadi bagian ketujuh dari keseluruhan pria." Variabel, dan benar. Ini membentuk modul yang tidak biasa dan sedikit lebih banyak mengukur dalam gambar Leonardo dan sedikit kurang dalam milikku.
12. "… dari puting susu ke bagian atas kepala akan menjadi bagian keempat dari seorang pria." Sempurna dalam gambar Leonardo dan saya.
13. "Lebar terbesar bahu itu sendiri adalah bagian keempat dari seorang pria." Sempurna, baik dalam gambar Leonardo dan saya dan terbukti dalam beberapa contoh lainnya.
14. "Dari siku ke ujung tangan akan menjadi bagian kelima dari seorang pria." Variabel. Baik dalam gambar Leonardo dan gambar saya, ukurannya tidak lebih dari seperempat dari seorang pria.
15. "… dan dari siku ke sudut ketiak akan menjadi bagian kedelapan dari seorang pria." Benar. Ini harus berarti bahwa modul kira-kira sama dengan ukuran kepala; Saya menemukannya sedikit lebih baik di Leonardo dan gambar saya.
16. "Seluruh tangan akan menjadi bagian kesepuluh dari seorang pria." Variabel. Kami telah membuktikan bahwa tangan itu sama dengan wajah dan lebih dekat ke sepersepuluh dari keseluruhan manusia.
Tengah, Kaki, Kembali ke Dagu
17. "Awal alat kelamin menandai bagian tengah pria itu." Sempurna. Titik ini adalah simfasis pubis di mana kedua bagian panggul bertemu di depan. Tengara bertulang ini adalah titik referensi standar dan andal dan terbukti beberapa kali lipat di halaman ini.
18. "Kaki adalah bagian ketujuh dari seorang pria." Variabel. Di sini Leonardo berpisah dari Vitruvius. Vitruvius menyatakan dengan tegas pada beberapa kesempatan bahwa kaki itu merupakan seperenam dari seluruh ketinggian pria. Baik dalam gambar Leonardo dan gambar saya, pengukurannya mendekati tujuh daripada enam.
19. "Dari telapak kaki ke bawah lutut akan menjadi bagian keempat dari seorang pria." Sempurna dalam gambar Leonardo dan milikku.
20. "Dari bawah lutut ke awal alat kelamin akan menjadi bagian keempat dari seorang pria." Jika kita mengambil 19 dan 20 bersama-sama, mereka akan sama dengan dua perempat, dan membuat setengah manusia. Lihat 17 untuk memverifikasi pusat pria.
21. "Jarak dari dasar dagu ke hidung dan dari akar rambut ke alis adalah, dalam setiap kasus sama, dan seperti telinga, sepertiga wajah." Sempurna.
–Anthony Panzera
Jalan yang Benar untuk Menggambar Gambar
Lanskap tubuh sangat menakjubkan dan sedikit menakutkan jika Anda tidak memberi diri Anda alat yang tepat untuk mempelajarinya dari dalam ke luar. Para pemula yang mulai dengan Drawing the Figure Collection menempatkan diri mereka di jalan yang benar. Anda mendapatkan penjelasan dan teknik yang sederhana dan langsung. Blok gambar bangunan ini memungkinkan Anda belajar cara menggambar dan membuat sketsa - dan hasilnya akan menarik dan unik bagi Anda dan gaya artistik Anda. Majulah dan nikmati!