Catatan Editor: Koleksi Seni Richard McKinley Deluxe kini tersedia secara eksklusif di North Light Shop. Dapatkan milik Anda saat persediaan masih ada!
Tindakan melukis bisa menjadi upaya soliter. Mayoritas waktu studio seniman dihabiskan dalam interaksi kontemplatif antara materi dan permukaan. Bahkan ketika dikelilingi oleh sesama seniman, baik di ruang kelas atau acara plein air, seolah-olah kita sendirian. Negarawan terhormat Inggris, Sir Winston Churchill, menyimpulkannya dengan cara ini, “Lukisan lengkap sebagai pengalih perhatian. Saya tidak tahu apa-apa, yang tanpa melelahkan tubuh, lebih sepenuhnya menyerap pikiran.”
Sementara semangat untuk berkomunikasi secara visual terletak pada inti dari keinginan untuk melukis, dan keragaman visi individu pada akhirnya mengarah pada ekspresi artistik yang hebat, karya seni tidak dapat dibuat dalam ruang hampa. Umpan balik, baik positif maupun negatif, yang dikumpulkan dari orang lain memainkan perannya dalam pengembangan kreatif kami. Memiliki perspektif tentang apa yang kita minta dan apa yang kita terima adalah kunci untuk membuat umpan balik kritis bermanfaat.
Keintiman yang terlibat dalam melukis dapat membuatnya menjadi subyektif. Emosi tulus terlibat dan seringkali mengaburkan objektivitas. Hal ini menyebabkan banyak pelukis mencari sudut pandang teman sebaya baik dari kritik kelompok formal atau penilaian satu lawan satu. Definisi kritik bervariasi dari analisis terperinci dan penilaian, hingga penilaian yang cermat di mana pendapat tentang apa yang baik dan buruk disuarakan. Setelah menjadi agen dan penerima kritik yang tak terhitung banyaknya, saya memiliki beberapa pengamatan yang mungkin terbukti membantu ketika menerima umpan balik:
- Luangkan waktu untuk merenungkan apa yang benar-benar Anda harapkan dari kritik tersebut. Di sinilah introspeksi pribadi akan berguna. Sebagian besar dari kita berusaha sangat keras. Kami menempatkan jumlah total kemampuan kami di setiap lukisan. Apa yang sering kita harapkan lebih merupakan validasi dari upaya-upaya itu daripada evaluasi brutal, kadang-kadang tampak tidak berperasaan terhadap apa yang secara teknis salah.
- Ketahuilah apa yang Anda sukai dari lukisan Anda sebelum meminta kritik. Semakin baik Anda tahu apa yang Anda suka atau tidak suka sebelum menerima kritik, semakin baik Anda untuk memasukkannya ke dalam perspektif. Dengarkan apa yang dikatakan, pastikan itu berlaku, dan kemudian tanyakan pada diri sendiri: Apakah saya pikir itu akan lebih baik diubah atau apakah saya suka seperti itu? Ingat; tidak harus menjadi argumen untuk memenangkan kritik ke pihak Anda. Itu hanya pendapat mereka.
- Cari teman sebaya jika memungkinkan. Semakin banyak respek yang Anda miliki terhadap kritik, semakin mudah untuk menerima. Mengevaluasi kritik dengan mempelajari karya-karyanya. Coba pahami biasnya. Kita semua memilikinya. Beberapa dari kita adalah absolutis teknis dan yang lain merayakan pelanggaran aturan.
- Jangan mendiskreditkan umpan balik positif. Seringkali lebih mudah bagi kita untuk menerima kritik negatif. Ketika saya memuji seorang siswa, mereka sering menjawab, “Ya, saya tidak tahu apa yang saya lakukan dan saya tidak bisa melakukannya lagi.” Ketika komentar negatif diberikan, mereka menjawab, “Saya tahu saya tidak tahu apa yang saya lakukan. Saya sangat bodoh."
Sedikit introspeksi dan pemahaman tentang apa yang Anda harapkan dari mengekspos diri Anda pada kritik adalah kunci untuk membuatnya berguna. Sedikit introspeksi dapat membantu menghindari pertanyaan kritik yang ditakuti: Apakah saya terlihat gemuk dengan jeans ini?
Foto milik Janie Hutchinson.
SUMBER LEBIH BANYAK SUMBER UNTUK SENI
• BARU! Potret Pastel yang Berhasil dengan Alain Picard Value Pack sedang dijual sekarang!
• Berlangganan majalah Pastel Journal